Мастерская керамики
г. Пермь

Окарина-звуки ветра. История окарины (часть 2).

Окарина - звуки ветра. история окарины (часть 1)

Окарина в древней истории.

   По версии ученых, как уже упоминалось выше, первые окарины появились приблизительно 7 тысяч лет назад. Древние артефакты найдены на территории Китая и Японии. Как музыкальный инструмент, окарина независимо развивалась в разных уголках мира. География ее обширна – Южная Америка, Китай, Корея. Считается, что в Европе окарина появилась после того, как испанцы переняли этот инструмент у ацтеков. На территории России окарина была распространена на территории Алтая.

  В древние времена в разных цивилизациях окарина была  инструментом, жрецов и шаманов, ее использовали в ритуальных обрядах, для того, чтобы общаться с богами, вызывать дождь и отгонять злых духов.Например, на терриротии древних городов индейцев майя, находят глиняные окарины, передняя часть которых выполнена в виде устрашающих масок. Эти окарины современники называют свистками смерти, потому что они издают настолько  жуткие звуки, описать которые невозможно - как будто тысячи грешников плачут в аду. Конечно, свистковое отверстие у таких окарин сильно отличается от классических окарин - но лучше и не знать как сделать подобный инструмент.  Жрецы использовали свистки смерти во время обряда жертвоприношений богам. 

  На Руси до ХIХ века весной отмечали праздник Свистопляски. Гуляли на ярмарках всегда шумно и весело - с угощеньями, танцами, музыкой глиняных свистулек и окарин – так зазывали в родные края весну. С потерей традиций, в России окарина превратилась из магического музыкального инструмента в детскую забаву.

Окарина в Европе.

  После того, как испанский конкистадор Эрнан Кортес в 1521году  завоевал Мексику, королевскому двору были представлены богатства ацтеков и майя, а так же диковинные для европейцев вещи, среди которых были имузыкальные инструменты - флейта и окарина из обожженной глины.

  Окарина приглянулась европейцам в первую очередь, как экзотическая вещица с необычной формой и росписью, долгое время она служила больше украшением, чем музыкальным инструментом.

   В середине ХIХ века итальянский изобретатель и музыкант Джузеппе Донати  из города Будрио создал на основе ацтекской свистковой флейты принципиально новый музыкальный инструмент, который и получил название окарина. Слово «оcarina» произошло от итальянского «ucarina», что на болонском диалекте означает «маленький гусь». 

В 1853 году Донати разработал дизайн и наладил технологию производства  музыкального инструмента с прекрасным строем и диапазоном чуть больше октавы. Через некоторое время, молодой музыкант создал оркестр из пяти, а позже – из семи окарин, которые по диапазону звучания не уступали оперной музыке! Это событие становится поворотным моментом в судьбе окарины – из забытой всеми детской забавы она становится полноценным музыкальным инструментом. Оркестр Донати, под названием  «I Celebri Montanari degli Appennini» (знаменитые горцы Апеннин) успешно гастролировал по всей Европе, собирая огромные залы поклонников. Под вдохновением прекрасных инструментов, последователи Донати открывают мастерские в Париже, Лондоне и Милане и других крупных городах.

  Оркестр Донати существует и в наши дни под названием «Gruppo Ocarinistico Budriese» (Группа окаринистов из Будрио). Ни смотря на то, что группа сменила уже ни одно поколение музыкантов, популярность коллектива окаринистов всегда высока, а их мелодии попадают в европейские хит-парады.

  Классическая окарина Донати стала родоначальницей современных концертных окарин.

Окарина - современный инструмент с новыми возможностями...

Не будет преувеличением сказать, что авторитет окарины в современном музыкальном мире огромен. Особенно это ощутимо в Европе, странах Америки, Японии, Китае и Корее.

  У окарины не только яркое прошлое – это современный инструмент с новыми возможностями и звучанием. Большой интерес к инструменту проявляют музыканты и композиторы  разных стилевых направлений.

  В 1998 году компания Nintendo выпустила видеоигру «The Legend of Zelda: Ocarina of Time» (Легенды Зельды. Окарина времени). Игра стала настолько популярной, что на основе нее в 2000 году японский мультипликатор Химекава Акира создал мультфильм-аниме.

К сожалению, в  России пока еще жив стереотип, что окарина – это  не больше, чем детская забава или инструмент для народного оркестра.

 Лепка окарины из глины.

Какой мастер-керамист, обладающий духом исследователя не попробует хоть раз сделать окарину самостоятельно? Вот и мы в мастерской «Леонардо» не упустили такую возможность для экспериментов!

  Слепить корпус окарины, обладая навыками художественной лепки не сложно. Придумать будущую форму, нарисовать эскиз музыкального инструмента – безграничный полет фантазии! Благо, от формы резонатора звучание не зависит. Лепи что пожелаешь – кошку, матрешку, картошку! Естественно, фигурка должна быть полая.

 Так же можно для будущей формы слепить модель из пластилина, отлить по ней гипсовую матрицу и сделать окарину методом оттиска в гипс из двух половинок. Эту технику и  многое другое,  наши ученики изучают на курсах художественной керамики в гончарной мастерской «Леонардо».

  Сложности появляются, когда начинаешь делать флиппл-мундштук (свистковое устройство). Лабиум – язычок, разделяющий поток воздуха, должен быть ровным, острым и находиться строго по центру входного канала (рисунок окарины в разрезе приведен выше). Если свистковое устройство сделано правильно, то окарина будет звучать еще сырая. Первые звуки окарины, которую ты сделал своими руками – всегда большая радость!

   Далее, после того, как окарина высохнет, нужно подобрать звукоряд, проделав правильные отверстия в корпусе музыкального инструмента. Для этого понадобится  камертон, настроенный музыкальный инструмент, компьютерная программа или друг с и дельным слухом. А так же острые стеки. 

  В ближайшем будущем ждите мастер-класс по изготовлению окарины!

 

  Первые звуки окарины, которую ты сделал своими руками – всегда большая радость!